06.10.2026
«БРЮСОВ. Строительное искусство»: классические сюжеты языком современной стройки
Девелопер VOS’HOD и архитектурное бюро Manipulazione Internazionale совместно с Московским академическим Музыкальным театром имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко представляют серию художественных витрин для клубного дома «БРЮСОВ». Инсталляция объединяет три культурных кода Брюсова переулка — театр, оперу и балет — и переосмысляет их через материалы и инструменты, которые сегодня используются во внутренних отделочных работах дома.
Брюсов переулок — одно из мест Москвы, где архитектура особенно тесно связана с историей искусства. В культурном окружении дома — Московская консерватория, Большой и Малый театры, МАМТ имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко, МХТ им. Чехова, Театр им. Маяковского и другие знаковые институции. Сам проект обращается к памяти места через имена Сергея Есенина, Дмитрия Шостаковича, Арама Хачатуряна, Всеволода Мейерхольда, Ольги Лепешинской, Мариса Лиепы и других представителей российской культуры.
На время внутренних отделочных работ эта связь получает новое прочтение в проекте «БРЮСОВ. Строительное искусство». Три витрины дома превращаются в своеобразные архитектурные афиши, посвященные театру, опере и балету. Незавершенный интерьер становится сценой, а привычные строительные материалы — декорациями и реквизитом. Авторы проекта, Manipulazione Internazionale, работают с реальными элементами текущей стройки: лесами, банками с краской, осветительными штативами, ящиками с инструментами, обоями и клеем.
В основе трех композиций — произведения, ставшие частью культурного канона, и входящие в репертуар Музыкального театра имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко: «Вишневый сад», «Евгений Онегин» и «Щелкунчик». Каждый сюжет получает собственную сценографию, построенную исключительно средствами строительного процесса.
В «Вишневом саде» строительные леса и рабочий свет складываются в образ сада — хрупкого пространства на границе уходящего и нового. В «Евгении Онегине» ящики с инструментами превращаются в две фигуры, замершие друг напротив друга в момент перед дуэлью; направленные шуруповерты становятся почти буквальной, но ироничной цитатой сценического действия. «Щелкунчик» возникает из геометрии рулонов обоев, скотча и инструментов: строительные материалы формируют фигуру персонажа современными средствами ремонта.
Объединяющим элементом витрин становится театральный бархат, расположенный в несколько ярусов. Он напоминает кулисы, создает глубину и отделяет художественную сцену от городской среды. Так витрины одновременно продолжают архитектуру дома и превращают его первый этаж в небольшую сцену, обращенную к Брюсову переулку.
Для VOS’HOD этот проект — продолжение многолетнего диалога с театром и городом. С 2023 года компания является стратегическим партнером Московского академического Музыкального театра имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко (МАМТ), известного смелыми современными интерпретациями классики. Однажды образ «БРЮСОВА» уже появился на сцене: он стал частью сценографии балета «Жар-птица» Игоря Стравинского в хореографии Кирилла Радева. «Строительное искусство» предлагает обратное движение: теперь театральность приходит в сам дом. И если МАМТ открывает в хорошо знакомых произведениях неожиданные смыслы, то девелопер предлагает столь же непривычный взгляд на строительный этап, который обычно остается за кулисами.
Особенность проекта — в его временности. «Строительное искусство» существует именно сейчас, пока «БРЮСОВ» находится между архитектурой и готовым интерьером. Вместо того чтобы скрывать этот переходный период, VOS’HOD делает его частью художественного высказывания. То, что обычно остается за строительными ограждениями — инструменты, свет, материалы, незавершенность, — на время выходит на первый план.
Так строительство становится еще одним видом сценического действия: дом постепенно меняет декорации, приближаясь к финальному аккорду. А культурная история Брюсова переулка не используется как фон — она продолжает жить внутри современной архитектуры.
Авторы художественной концепции и инсталляции: Manipulazione Internazionale. Проект: клубный дом «БРЮСОВ», Брюсов переулок, 2. Девелопер: VOS’HOD.
Справочно:
Все три произведения, к которым обращается «Строительное искусство», входят в репертуар Московского академического
Музыкального театра имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко.
«Вишнёвый сад. Сад вишнёвый»
Мировая премьера балета в двух действиях на музыку Александра Чайковского, в том числе написанную специально для постановки. Хореографы Павел Глухов и Максим Севагин предлагают два прочтения чеховской пьесы. В первом действии драма превращается в пластическую партитуру утраты. Во втором сюжет отходит на второй план, а сад, воплощенный кордебалетом, становится собирательным образом памяти.
Композитор — Александр Чайковский, дирижёр-постановщик — Феликс Коробов, хореограф-постановщик и автор либретто «Вишнёвый cад» — Павел Глухов, хореограф-постановщик «Сад вишнёвый» — Максим Севагин, художник-постановщик — Владимир Арефьев, художник по костюмам — Светлана Тегин, художник по свету — Олег Страшкин
«Евгений Онегин»
Особая страница в истории театра. В 1922 году Константин Станиславский поставил эту оперу в студии в Леонтьевском переулке, утвердив принципы новой оперной режиссуры. В нынешней постановке Онегин, Ленский и сестры Ларины предстают не хрестоматийными персонажами, а живыми молодыми людьми, чья душевная открытость оборачивается трагедией утраченного счастья.
Дирижер-постановщик — Феликс Коробов, режиссер-постановщик — Александр Титель, сценография — Давид Боровский, режиссер по пластике — Игорь Ясулович, хореограф — Ирина Лычагина, костюмы — Ольга Поликарпова, свет — Дамир Исмагилов, главный хормейстер — Станислав Лыков
«Щелкунчик»
Постановка Юрия Посохова прочитывает сказку Гофмана как историю взросления: о встрече со страхом, смелости и первом шаге в неизведанное. Сценограф Полина Бахтина придумала пространство спектакля как огромную книгу-раскладушку, где знакомые предметы вырастают до невероятных размеров, а реальность почти незаметно перетекает в сон.
Композитор – П.И. Чайковский, хореограф – Юрий Посохов, художник-постановщик – Полина Бахтина, дирижер-постановщик – Иван Никифорчин, художник по свету – Нарек Туманян, ассистент хореографа – Наталья Ледовская, ассистент художника-постановщика – Мария Зайцева, художник по костюмам – Сандра Вудалл, видеохудожник – Сергей Рылко, художники-аниматоры – Юлия Гильченок; Игорь Соколовский
Брюсов переулок — одно из мест Москвы, где архитектура особенно тесно связана с историей искусства. В культурном окружении дома — Московская консерватория, Большой и Малый театры, МАМТ имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко, МХТ им. Чехова, Театр им. Маяковского и другие знаковые институции. Сам проект обращается к памяти места через имена Сергея Есенина, Дмитрия Шостаковича, Арама Хачатуряна, Всеволода Мейерхольда, Ольги Лепешинской, Мариса Лиепы и других представителей российской культуры.
На время внутренних отделочных работ эта связь получает новое прочтение в проекте «БРЮСОВ. Строительное искусство». Три витрины дома превращаются в своеобразные архитектурные афиши, посвященные театру, опере и балету. Незавершенный интерьер становится сценой, а привычные строительные материалы — декорациями и реквизитом. Авторы проекта, Manipulazione Internazionale, работают с реальными элементами текущей стройки: лесами, банками с краской, осветительными штативами, ящиками с инструментами, обоями и клеем.
В основе трех композиций — произведения, ставшие частью культурного канона, и входящие в репертуар Музыкального театра имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко: «Вишневый сад», «Евгений Онегин» и «Щелкунчик». Каждый сюжет получает собственную сценографию, построенную исключительно средствами строительного процесса.
В «Вишневом саде» строительные леса и рабочий свет складываются в образ сада — хрупкого пространства на границе уходящего и нового. В «Евгении Онегине» ящики с инструментами превращаются в две фигуры, замершие друг напротив друга в момент перед дуэлью; направленные шуруповерты становятся почти буквальной, но ироничной цитатой сценического действия. «Щелкунчик» возникает из геометрии рулонов обоев, скотча и инструментов: строительные материалы формируют фигуру персонажа современными средствами ремонта.
Объединяющим элементом витрин становится театральный бархат, расположенный в несколько ярусов. Он напоминает кулисы, создает глубину и отделяет художественную сцену от городской среды. Так витрины одновременно продолжают архитектуру дома и превращают его первый этаж в небольшую сцену, обращенную к Брюсову переулку.
Для VOS’HOD этот проект — продолжение многолетнего диалога с театром и городом. С 2023 года компания является стратегическим партнером Московского академического Музыкального театра имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко (МАМТ), известного смелыми современными интерпретациями классики. Однажды образ «БРЮСОВА» уже появился на сцене: он стал частью сценографии балета «Жар-птица» Игоря Стравинского в хореографии Кирилла Радева. «Строительное искусство» предлагает обратное движение: теперь театральность приходит в сам дом. И если МАМТ открывает в хорошо знакомых произведениях неожиданные смыслы, то девелопер предлагает столь же непривычный взгляд на строительный этап, который обычно остается за кулисами.
Особенность проекта — в его временности. «Строительное искусство» существует именно сейчас, пока «БРЮСОВ» находится между архитектурой и готовым интерьером. Вместо того чтобы скрывать этот переходный период, VOS’HOD делает его частью художественного высказывания. То, что обычно остается за строительными ограждениями — инструменты, свет, материалы, незавершенность, — на время выходит на первый план.
Так строительство становится еще одним видом сценического действия: дом постепенно меняет декорации, приближаясь к финальному аккорду. А культурная история Брюсова переулка не используется как фон — она продолжает жить внутри современной архитектуры.
Авторы художественной концепции и инсталляции: Manipulazione Internazionale. Проект: клубный дом «БРЮСОВ», Брюсов переулок, 2. Девелопер: VOS’HOD.
Справочно:
Все три произведения, к которым обращается «Строительное искусство», входят в репертуар Московского академического
Музыкального театра имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко.
«Вишнёвый сад. Сад вишнёвый»
Мировая премьера балета в двух действиях на музыку Александра Чайковского, в том числе написанную специально для постановки. Хореографы Павел Глухов и Максим Севагин предлагают два прочтения чеховской пьесы. В первом действии драма превращается в пластическую партитуру утраты. Во втором сюжет отходит на второй план, а сад, воплощенный кордебалетом, становится собирательным образом памяти.
Композитор — Александр Чайковский, дирижёр-постановщик — Феликс Коробов, хореограф-постановщик и автор либретто «Вишнёвый cад» — Павел Глухов, хореограф-постановщик «Сад вишнёвый» — Максим Севагин, художник-постановщик — Владимир Арефьев, художник по костюмам — Светлана Тегин, художник по свету — Олег Страшкин
«Евгений Онегин»
Особая страница в истории театра. В 1922 году Константин Станиславский поставил эту оперу в студии в Леонтьевском переулке, утвердив принципы новой оперной режиссуры. В нынешней постановке Онегин, Ленский и сестры Ларины предстают не хрестоматийными персонажами, а живыми молодыми людьми, чья душевная открытость оборачивается трагедией утраченного счастья.
Дирижер-постановщик — Феликс Коробов, режиссер-постановщик — Александр Титель, сценография — Давид Боровский, режиссер по пластике — Игорь Ясулович, хореограф — Ирина Лычагина, костюмы — Ольга Поликарпова, свет — Дамир Исмагилов, главный хормейстер — Станислав Лыков
«Щелкунчик»
Постановка Юрия Посохова прочитывает сказку Гофмана как историю взросления: о встрече со страхом, смелости и первом шаге в неизведанное. Сценограф Полина Бахтина придумала пространство спектакля как огромную книгу-раскладушку, где знакомые предметы вырастают до невероятных размеров, а реальность почти незаметно перетекает в сон.
Композитор – П.И. Чайковский, хореограф – Юрий Посохов, художник-постановщик – Полина Бахтина, дирижер-постановщик – Иван Никифорчин, художник по свету – Нарек Туманян, ассистент хореографа – Наталья Ледовская, ассистент художника-постановщика – Мария Зайцева, художник по костюмам – Сандра Вудалл, видеохудожник – Сергей Рылко, художники-аниматоры – Юлия Гильченок; Игорь Соколовский
